Відгуки

Біографія Енді Уорхола, ікона естрадного мистецтва

Біографія Енді Уорхола, ікона естрадного мистецтва

Енді Уорхол (англ. Andrew Warhola; 6 серпня 1928 - 22 лютого 1987) був одним з найважливіших художників естрадного мистецтва, жанру, який став популярним у другій половині 20 століття. Незважаючи на те, що його найкраще пам’ятають за масованими картинами суп-банок Кемпбелла, він створив сотні інших робіт, починаючи від комерційної реклами до фільмів. Його найвідоміша робота, включаючи суп-банки, відображала його погляди на банальність, яку він бачив у комерційній культурі Америки.

Швидкі факти; Енді Уорхол

  • Відомий за: Поп-арт
  • Також відомий як: Ендрю Вархола
  • Народився: 6 серпня 1928 р. У Пітсбурзі, штат Пенсильванія
  • Батьки: Андрій та Юлія Вархола
  • Помер: 22 лютого 1987 року в Нью-Йорку, Нью-Йорк
  • Освіта: Технологічний інститут Карнегі (зараз університет Карнегі Меллон)
  • Опубліковані твори: Комерційні ілюстрації, картини, фільми
  • Помітна цитата: "Мені просто подобаються звичайні речі. Коли я малюю їх, я не намагаюся зробити їх надзвичайними. Я просто намагаюся малювати їх звичайними-звичайними".

Раннє життя та освіта

Енді Уорхол народився 6 серпня 1928 року в Пітсбурзі, штат Пенсільванія, і виріс там зі своїми старшими братами Полом та Джоном та його батьками Андреєм та Джулією Уорхолою, обидва вони емігрували з Чехословаччини (тепер її називають Словаччиною) . Сім’я побожних візантійських католиків регулярно відвідувала Імшу та спостерігала за їх східноєвропейською спадщиною.

Ще в молодому хлопчику Уорхол любив малювати, розфарбовувати, вирізати та вставляти картини. Його мати, яка також була артистичною, заохочувала його, даючи йому шоколадну плитку щоразу, коли він закінчував сторінку у своїй книжці-розмальовці.

Початкова школа була травматичною для Уорхола, особливо після того, як він захворів на хорею Сиденхема, також відомий як танець Святого Віта, хвороба, яка атакує нервову систему і змушує страждальця безконтрольно трястись. Ворхоль пропустив багато школи протягом декількох місячних постільних режимів. Крім того, великі рожеві плями на шкірі Уорхола, також від розладу, не допомогли його самооцінці чи сприйняттю іншими студентами. Це призвело до появи прізвиськ, таких як «Пляма» та «Енді Червононогий Уорхола» та довічного інтересу до одягу, перуки, косметики, а згодом і до пластичної хірургії у відповідь на те, що він сприймав як свої вади.

У середній школі Уорхол брав уроки мистецтва там і в Інституті Карнегі (нині Музей мистецтв Карнегі). Він був дещо ізгоєм, тому що він був тихий, його завжди можна було знайти з ескізною книжкою в руках, і він мав шокуюче бліду шкіру та біло-русяве волосся. Уорхол також любив ходити в кіно і розпочав колекцію пам’яток знаменитостей, зокрема фотографії з автографами. Ряд цих картин з'явився в пізніших творах Уорхола.

Уорхол закінчив середню школу, а потім в 1945 році перейшов до технологічного інституту Карнегі (нині університет Карнегі Меллона), який закінчив у 1949 році за спеціальністю живописний дизайн.

Техніка пропущеної лінії

Під час коледжу Уорхол розробив техніку промальованої лінії, яка передбачала вклеювання двох аркушів чистого паперу разом на край, а потім малювання чорнилом на одній сторінці. Перш ніж чорнило висохло, він стискав два шматки паперу разом. Отримане зображення було малюнком з неправильними лініями, які він міг заповнити аквареллю.

Уорхол переїхав до Нью-Йорка відразу після коледжу і працював там десятиліття як комерційний ілюстратор. Він швидко завоював собі репутацію в 50-х роках за те, що використовував свою техніку промальованої лінії в комерційних рекламах. Деякі найвідоміші реклами Уорхола стосувалися взуття для І. Міллера, але він також малював різдвяні листівки для Tiffany & Co., створював обкладинки книг і альбомів, ілюстрував «Повну книгу етикету» Емі Вандербільт.

Поп-арт

Близько 1960 р. Уорхол вирішив собі назвати собі поп-арт - новий стиль мистецтва, що почався в Англії в середині 50-х років і складався з реалістичних передач популярних, побутових предметів. Уорхол відвернувся від техніки промальованої лінії і вирішив використовувати фарбу та полотно, але у нього виникли проблеми вирішувати, що намалювати.

Уорхол починав з пляшок коксу та коміксів, але його робота не отримувала тієї уваги, яку він хотів. У грудні 1961 року друг дав ідею Уорхолу: він повинен намалювати те, що йому найбільше подобається у світі, можливо, щось таке, як гроші чи банка супу. Уорхол намалював обох.

Перша виставка Уорхола в художній галереї відбулася в 1962 році в галереї Ферус у Лос-Анджелесі. Він показав свої полотна супу Кемпбелла, по одному для 32-х видів супу, виготовлених компанією. Він продав усі картини як набір за 1000 доларів. Нещодавно творчість Уорхола була відома у всьому світі, і він опинився в авангарді нового руху поп-арт.

Шовковий скринінг

На жаль для Уорхола, він виявив, що не може зробити свої картини досить швидко на полотні. У липні 1962 р. Він відкрив процес скринінгу шовку, який використовує спеціально підготовлений розділ шовку в якості трафарету, що дозволяє одному зображенню шовкографії створювати подібні візерунки кілька разів.

Він одразу почав робити картини політичних та голлівудських знаменитостей, особливо велику колекцію картин Мерилін Монро. Уорхол використав би цей стиль на все життя. Масове виробництво не тільки поширило його мистецтво; це стало його формою мистецтва.

Фільми

У 1960-х роках, коли Уорхол продовжував малювати, він також знімав фільми, які були відомі творчою еротикою, відсутністю сюжетів та надзвичайною тривалістю до 25 годин. З 1963 по 1968 рік він зняв майже 60 фільмів. Один з його фільмів «Сон» - це п’ять з половиною годинний фільм оголеної людини, яка спить. "Ми стріляли так багато, ми навіть не покладалися на те, щоб багато з них давати титули", - згадував пізніше Уорхол.

3 липня 1968 року незадоволена актриса Валері Соланас, одна з вішалок в студії Уорхола, відома як "Фабрика", застрелила його в груди. Менш ніж через 30 хвилин Уорхола було оголошено клінічно мертвим. Потім лікар розрізав груди Уорхола і масажував його серце для остаточних зусиль, щоб почати його знову. Це спрацювало. Хоча його життя було врятовано, йому знадобилося тривалий час.

Уорхол продовжував малювати протягом 1970-х та 1980-х років. Він також почав видавати журнал під назвою Інтерв'ю і кілька книг про себе та поп-арт. Він навіть кинувся на телебачення, знявши два шоу - "Телевізор Енді Уорхола" та "П'ятнадцять хвилин" Енді Уорхола "- для MTV і з'явившись на" The Love Boat "та" Saturday Night Live ".

Смерть

21 лютого 1987 р. Уорхол переніс звичайну операцію на жовчному міхурі. Хоча операція пройшла добре, Уорхол несподівано пішов наступного ранку від ускладнень. Йому було 58 років.

Спадщина

Робота Уорхола представлена ​​у величезній колекції в Музеї Енді Уорхола в Пітсбурзі, яку веб-сайт описує як "один із найповніших музеїв-митців-художників у світі та найбільший у Північній Америці". Він включає картини, малюнки, комерційні ілюстрації, скульптури, принти, фотографії, шпалери, ескізи та книги, що висвітлюють кар’єру Уорхола, від його студентської роботи до картин естрадного мистецтва та співпраці.

У своєму заповіті художник наказав використати весь його маєток для створення фундаменту для просування образотворчого мистецтва. Фонд візуальних мистецтв Енді Уорхола був створений у 1987 році.

Джерела

  • "Енді Уорхол: американський художник." Енциклопедія Британіка.
  • "Життя Енді Уорхола". Warhol.org.